domingo, 16 de novembro de 2008

SUPERTRAMP - DISCOS


- Gone Hollywood
- The Logical Song
- Goodbye Stranger
- Breakfast In America
-Oh Darling
- Take The Long Way Home
- Lord Is It Mine
- Just Another Nervous Wreck
-Casual Conversations
- Child Of Vision

-School
- Bloody Well Right
- Hide In Your Shell
- Asylum
- Dreamer
-Rudy
- If Everyone Was Listening
- Crime Of The Century
-Give a Little Bit
- Lover Boy
- Even In The Quietest Moments
-Downstream
- Babaji
- From Now On
- Fool's Overture
- School
- Ain't Nobody But Me
- The Logical Song
- Bloody Well Right
-Breakfast In America
- You Started Laughing
- Hide In Your Shell
- From Now OnDreamer
- Rudy - A Soapbox Opera
- Asylum - Take The Long Way Home
-Fool's Overture
- Two Of Us
- Crime Of The Century
- Crazy
- Put On Your Old Brown Shoes
- It's Raining Again
- Bonnie
-Know Who You Are
- My Kind Of Lady
- C'est Le Bon
- Waiting So Long
-Don't Leave Me Now

SLAD - DISCOGRAFIA


LIST:
Hear Me Calling -
In Like a Shot From My Gun -
Darling Be Home Soon -
Know Who You Are -
Keep On Rocking -
Get Down And Get With It -Born To Be Wild
SLAYED (1972)
LIST:
How D'You Ride -
The Whole World's Goin' Crazze -
Look At Last Nite -
I Won't Let It 'Appen Agen -
Move Over -
Gudbuy T'Jane -
Gudbuy Gudbuy -
Mama Weer All Crazze Now -
I Don't Mind –
(a) Let The Good Times Roll
(b) Feel So Fine

SLADEST (1973)
LIST:
Cum On Feel The Noize -
Look Wot You Dun -
Gudbuy T'Jane -
One Way Hotel -
Skweeze Me Pleeze Me -
Pouk Hill -
The Shape Of Things To Come -
Take Me Bak 'Ome -
Cuz I Luv You -
Wild Winds Are Blowin' -
Know Who You Are -
Get Down And Get With It -
Look At Last Nite -
Mama Weer All Crazee Now


DAVID GILMOUR

TRACK LIST:
Shine On You Crazy Diamond - Terrapin - Fat Old Sun - Coming Back To Life -High Hopes - Je Crois Entendre Encore - Smile - Wish You Were Here -Comfortably Numb - The Dimming Of The Day - 1.Shine On You Crazy Diamond -A Great Day For Freedom - Hushaby Montain

MICHAEL SCHENKER

encontrei um álbum de covers fresquinho que conta com a participação de Sebastian Bach, Tim "Ripper" Owens, Paul Di'Anno, entre outros. Muito bom e com boa qualidade.
Faixas:
1. Save Yourself - Robin McAuley, Michael Schenker
2. Finding My Baby - Sebastian Bach, Michael Schenker
3. All Shook Up - Michael Schenker, Joe Lynn Turner
4. Blood of the Sun - Michael Schenker, Leslie West
5. Doctor Doctor - Michael Schenker,
6. War Pigs - Tim "Ripper" Owens, Michael Schenker
7. Im Not Talking - Michael Schenker, Mark Slaughter
8. Money - Michael Schenker, Tommy Shaw
9. Out in the Fields - Gary Barden, Michael Schenker
10. Hair of the Dog - Paul Di'Anno, , Michael Schenker
11. I Don't Live Today - Sebastian Bach, Michael Schenker
12. Politician - Jeff Pilson, Michael Schenker
13. Doctor Doctor [Instrumental Version][*] - Michael Schenker
14. War Pigs [Instrumental Version][*] - Michael Schenker

GLENN HUGHES

GLENN HUGHES
Glenn Hughes nasceu em 21 de agosto de 1951 em Cannock, Inglaterra.Deixou a escola aos 15 anos para tocar guitarra em uma banda local antes de mudar para o baixo e começar a cantar. No fim dos anos 1960 criou a banda Trapeze que, em sua formação clássica, contava com Mel Galley (que futuramente fez parte do Whitesnake) na guitarra e Dave Holland (que depois tocou no Judas Priest) na bateria. Lançaram os álbuns Trapeze (1969), Medusa (1971), e o excelente You Are The Music... We're Just The Band (1972).Em 1973, com o fim do Trapeze, ocupou o lugar de Roger Glover como baixista do Deep Purple, enquanto David Coverdale assumiu o posto de Ian Gillan, formando-se aí um dos mais poderosos “duos” vocais da história do rock.
Com a participação de Glenn Hughes e Coverdale, o Purple lançou "Burn" (1974), seguido de "Stormbringer" (1974) e "Come Taste the Band" (1975). Este último conta com Tommy Bolin, indicado pelo próprio Hughes, nas guitarras. É álbum do Purple que tem maior influência de Glenn Hughes com a inserção de elementos do funk no som da banda. É um grande álbum, apesar de não ter a “cara” do Deep Purple.Em 1977, após o fim desta formação do Purple, Glenn Hughes lança seu primeiro álbum solo, "Play Me Out", onde demonstra de forma mais livre seu ecletismo musical, misturando jazz, soul, funk e pop ao rock. A partir daí, passa a colaborar com vários músicos.Em 1982 lança, com seu colega guitarrista Pat Thrall, o álbum Hughes and Thrall, que não teve o sucesso comercial esperado.Em 1985 canta como convidado no Run for Cover, de Gary Moore.
daí em diante, livrando-se da dependência de álcool e drogas, passa a produzir como nunca, lançando um trabalho após o outro: "From Now On" (1994 – o mais pop de sua carreira), "Burning Japan Live" (1994 – ao vivo no Japão, com canções do Deep Purple e de sua carreira solo), "Feel" (1995 – grande influência do Funk e Soul, mas um disco de peso), "Addiction" (1996 – em que fala de sua dependência e posterior recuperação das drogas), "The Way It Is" (1999), "Return of Crystal Karma" (2000), "A Soulful Christmas" (2000 com interpretações de músicas natalinas).Em 2001 lança "Bulding the Machine" e, em 2002, em parceria com Joe Lynn Turner, lança o HTP (Hughes Turner Project), aclamado no Japão e muito bem recebido pela crítica, assim como a maioria de seus trabalhos anteriores. O HTP ainda lançaria mais um álbum de estúdio e um ao vivo.

Vale lembrar que ao longo dos anos 90 e na década de 2000, Hughes participou de incontáveis álbuns de tributos e também como convidado em discos de diversas bandas e artistas como Rata Blanca, Jeff Scott Soto, Voodoo Hill, Erik Norlander etc, etc.Em junho de 2003 Hughes lança "Songs In The Key Of Rock", em que volta às suas raízes “setentistas”. Na seqüência, sai o ao vivo "Soulfully Live In The City Of Angels".Em 2005 Hughes lança o álbum "Soul Mover", considerado por alguns como um de seus discos que mais deixaram a desejar, onde usa elementos mais modernos em suas composições.Ainda em 2005, Glenn Hughes se reúne novamente com Tonny Iommi, guitarrista do Black Sabbath, para fazer os vocais e o baixo do disco solo de Iommi, "Fused".Em 2006 mais um álbum de sua carreira solo, "Music For The Divine".

sexta-feira, 7 de novembro de 2008

UFO

O UFO, foi formado em 1969 com Phil Mogg (vocal), Pete Way (baixo), Andy Parker (bateria) e Mick Bolton (guitarra). Com essa formação lançaram dois álbuns que levaram o nome de "UFO 1" e "Flying". Apesar desses álbuns não terem obtido um grande sucesso comercial, alguns fãs consideram essa a melhor fase da banda.Em 1974 Bolton deixou a banda para a entrada de Larry Wallis, que não ficou muito tempo, dando lugar a Bernie Marsden que,depois, viria a tocar com o Whitesnake. Bernie também deixou o UFO.Quem acabou assumindo definitivamente o posto de guitarrista foi o excelente Michael Schenker, que já havia deixado recentemente o Scorpions.

Schenker passou a chamar a atenção com seu talento, se tornando a referência dentro da banda. Nessa época, o UFO conseguiu um contrato com a Chrysalis, onde gravaram o excelente álbum "Phenomenon" em 1974, com os clássicos "Doctor, Doctor" e "Rock Bottom".Em 1976 a banda acrescentou à sua formação o tecladista Danny Peyronel, que depois daria lugar a Paul Raymond. Os excelentes álbuns "Lights Out" e o ao vivo "Strangers In The Night" viriam, então, a firmar definitivamente o UFO na história do hard rock.Em 1978 Michael saiu da banda e formou o Michael Schenker Group. Antes disso, teve uma breve participação no álbum "Lovedrive" dos Scorpions, onde gravou a guitarra-solo de 3 músicas.

Nessa época Pete Way formou o Waysted, que teve Fast Eddie Clarke (ex-Motörhead) na formação. Para o lugar de Pete foi chamado o ex-The Damned, Paul Gray.Em 1983 foi anunciado o fim do UFO.Dois anos mais tarde, a banda ressurge com Phil Mogg, Paul Raymond, Paul Gray, Jim Simpson e Tommy M. Com essa formação gravaram o álbum "Misdemeanor" que não foi bem aceito pelos fãs. E mais uma vez o fim da banda é anunciado.Em 1991, um novo ressurgimento, com apenas Mogg e Way da formação clássica, acompanhados pelo baterista Clive Edwards e pelo guitarrista Lawrence Archer. A banda lançou, então, o álbum "High Stakes And Dangerous Men".

Em 1995 Michael Schenker voltaria novamente, gravando o bom disco "Walk on Water", que trazia novas versões para as clássicas "Doctor Doctor" e "Lights Out".Em 2000 é lançado "Covenant" e, em 2002, "Sharks" ambos contando ainda com Michael Schenker e o baterista Aynsley Dunbar. Em seguida, o alemão resolve deixar mais uma vez o UFO, seguindo apenas com o MSG.Seu substituto foi o talentoso Vinnie Moore.Em 2004 foi lançado mais um trabalho de estúdio, "You Are Here", com Phill Mogg, Pete Way, Vinnie Moore, Paul Raymond e Jason Bonham (filho de Bonzo) na bateria. Em seguida, foi lançado um DVD ao vivo da turnê desse álbum.Recentemente, em 2006, foi lançado o álbum "Monkey Puzzle".


Phenomenon & Obsession (2 álbuns no mesmo link)


Walk On Water


RAINBOW

Ritchie Blackmore saiu do Deep Purple em 1975, após o álbum "Stormbringer", por discordar da crescente influência de Glenn Hughes na sonoridade da banda.Para formar uma nova banda, Blackmore convidou todos os integrantes do Elf, exceto o guitarrista. Ritchie conhecia bem o Elf, visto que a banda já abrira shows do Deep Purple. O nome do novo grupo foi, inicialmente, Ritchie Blackmore's Rainbow para aproveitar a já conhecida fama do guitarrista. A formação original era Blackmore, Ronnie James Dio (vocal), Craig Grubber (baixo), Mike Lee Soule (teclados) e Gary Driscoll (bateria).O primeiro álbum foi lançado em 1975 intitulado simplesmente "Ritchie Blackmore's Rainbow". O disco foi bem aceito de imediato e trouxe clássicos eternos como "Man On The Silver Mountain", "Catch The Rainbow" e uma versão instrumental de "Still I'm Sad" (cover dos Yardbirds). Sobre esta última, vale abrir uma nota: dizem que o cronograma de gravação do álbum já estava estourado e Dio não pôde comparecer ao estúdio para gravar os vocais. Blackmore, então, fez com a guitarra o que seria a linha vocal.

Para o segundo álbum, o temperamental Blackmore mudou praticamente toda a formação anterior, deixando apenas Dio. Entraram o baterista Cozy Powell, o baixista Jimmy Bain e o tecladista Tony Carey. Em 1976 a banda já assumia o nome Rainbow e lançou o excepcional "Rising", com os clássicos "Stargazer" e "Starstruck".Na excursão de "Rising" foi gravado o primeiro ao vivo do Rainbow, "On Stage". Nas apresentações dessa turnê o Rainbow já mostrava algumas músicas inéditas como "Kill The King" e "Long Live Rock'n'Roll" que seriam incluídas no álbum seguinte da banda.Em 1978 foi lançado "Long Live Rock'n'Roll" também com alterações no line-up: David Stone assumiu os teclados no lugar de Tony Carey e o baixista Jimmy Bain foi demitido. O substituto de Bain foi Bob Daisley, porém quem tocou baixo durante as gravações foi o próprio Blackmore.

Após uma curta turnê, a banda se modifica radicalmente. Ritchie Blackmore queria seguir uma sonoridade mais simples, voltada para o mercado norte-americano e, para isso, teria que abandonar suas influências clássicas e medievais. Apenas Cozy Powell o apoiou nessa idéia e foi o único que permaneceu no Rainbow. Dio foi substituído por Graham Bonnet, Roger Glover, antigo conhecido dos tempos do Deep Purple, ficou com o baixo e Don Airey nos teclados.Com essa nova formação o Rainbow lançou o álbum "Down To Earth" em 1979. Apesar de ser um bom álbum, com os sucessos "Lost In Hollywood", "Since You Been Gone" e "All Night Long", além do magnífico solo de Blackmore em "Eyes Of The World", "Down To Earth" é, inegavelmente, inferior à fase com Dio. Graham Bonnet não ficou muito no posto de vocalista e foi substituído por Joe Lynn Turner, egresso da banda Fandango.

Cozy Powell também sai nessa época e quem assume as baquetas é Bobby Rondinelli.O disco seguinte é "Difficult To Cure", de 1981, e mostra de forma mais evidente a intenção de Blackmore em investir no AOR, fazendo um som ainda mais acessível. Em 1982, com a mesma formação, é lançado "Straight Between The Eyes" no mesmo estilo do anterior. Em 1983, foi lançado "Bent Out Of Shape", o álbum mais comercial da carreira do Rainbow, com algumas músicas beirando o pop. Após esse disco a banda se separa definitivamente para que Ritchie Blackmore e Roger Glover participassem da reunião do Deep Purple com "Perfect Strangers".Em 1986 foi lançada a coletânea "Finyl Vinyl" com gravações ao vivo de todas as fases do Rainbow, além de 3 inéditas com Joe Lynn Turner

Em 1995, após sair novamente do Deep Purple, Ritchie Blackmore formou uma banda para o lançamento do que seria um álbum solo. Porém, o apelo de usar o nome Rainbow foi maior e assim foi lançado "Stranger In Us All", com Doogie White nos vocais, John O'Reilly na bateria, Gregg Smith no baixo e Paul Morris na bateria. Depois disso, Blackmore encerrou definitivamente o Raibow, partindo para um projeto de música medieval com sua esposa Candice Night, o Blackmore's Night. Recentemente foi lançado o álbum "Live In Munich 1977", com apresentações da turnê de "Rising".



On Stage

MICHAEL SCHENKE- NOVO ALBUM

"In The Midst Of Beauty" é o mais recente lançamento do guitarrista Michael Schenker e acabou de sair do forno.Apesar de reconhecidamente genial, a carreira de Schenker sempre foi marcada por altos e baixos principalmente pelo seu envolvimento com drogas e álcool.Agora, após uma excursão conturbada, com shows em que mal conseguia parar em pé para tocar sua guitarra, apresentações encerradas ao meio e sendo duramente criticado pelos próprios membros de sua banda, Michael parece ter reencontrado o caminho."In The Midst Of Beauty" marca a reunião de Schenker com o vocalista Gary Barden, parceiro nos melhores álbuns de sua carreira. Além disso, completam a banda músicos do peso do tecladista Don Airey (Deep Purple), do baixista Neil Murray (ex-Whitesnake) e do baterista Simon Phillips.A sonoridade do álbum nos remete ao que de melhor o MSG fez na década de 80, com as características melodias e solos de Schenker com sua "Flying V".




CAMEL

O Camel é uma das mais importantes bandas do chamado rock progressivo sinfônico e, apesar de não ser muito conhecida do grande público, tem uma legião de fãs entre os admiradores desse estilo. Foi formado em Surrey, Inglaterra, em 1972 por Andy Latimer (guitarras, flauta e vocais), Andy Ward (bateria), Doug Ferguson (baixo) e Peter Bardens (teclados). No final de 1973 lançam seu debut, homônimo.Em 1974 lançam “Mirage”, uma das maiores obras do rock progressivo, que contém a inigualável suíte “Lady Fantasy”, considerada por muitos fãs do rock progressivo como a melhor música já composta no gênero.Nos anos seguintes a banda continuou lançando bons álbuns como “Moonmadness”, “Snow Goose” e “Breathless”, mas iniciou um constante “entra-e-sai” de músicos, sendo que o único remanescente da formação original é Andy Latimer. Aliás, aqui é interessante abrirmos um parêntesis para salientar as qualidades de Latimer, guitarrista genial, dotado de grande musicalidade, criador de melodias e solos suaves e harmoniosos, comparável a David Gilmour.
No final dos anos 70, com a explosão do punk, o rock progressivo caiu no ostracismo e diversas bandas mudaram radicalmente sua sonoridade no início dos anos 80. Com o Camel não foi diferente e foram lançados alguns álbuns mais acessíveis e radiofônicos.Em 1984, após o ao vivo “Pressure Points”, o Camel entra num longo período de hibernação, só voltando a gravar em 1991 com o lançamento de “Dust And Dreams”.Em 1996 é lançado “Harbour Of Tears” e ,em 1999, o ótimo “Rajaz” com influências da música oriental.Em 1999 sai ainda outro duplo ao vivo, “Coming Of Age”.Em 2001 a banda se apresenta pela primeira vez no Brasil, realizando o sonho de 3 gerações, com grandes shows em São Paulo e Rio de Janeiro.Em 2002 foi lançado o último álbum do Camel até o momento, “A Nod and a Wink”.Em 2003, Andy Latimer anuncia que, embora não tenha intenções de encerrar suas atividades, o Camel não fará mais apresentações ao vivo.




Rajaz

Mirage (Rapidshare)

Echoes: The Retrospective Disc 1

Echoes: The Retrospective Disc 2

MR. OZZY OSBURNE

John Michael Osbourne nasceu em Birmingham no dia 03 de dezembro de 1948. Apesar de não ser uma grande voz em termos de técnica ou potência, é indicutível que esteja entre as figuras mais marcantes (e importantes) dentro do heavy metal devido ao seu carisma, performance dramática e, óbvio, brilhante carreira tanto no Black Sabbath quanto solo.Aos 20 anos, Ozzy montou sua primeira banda, o Earth, ao lado de Tonny Iommi, Bill Ward e Terry "Geezer" Butler e, inicialmente, tocavam blues e covers de bandas como Cream e Blue Cheer.Em 1969, descobriram que já havia outra banda chamada Earth e mudaram o nome para Black Sabbath. Começava aí a história de um dos pilares do que viria a ser futuramente o heavy metal e todas as suas ramificações.


No Black Sabbath, Ozzy gravou uma série de clássicos absolutos como o primeiro álbum homônimo da banda (1969), Paranoid (1970), Master Of Reality (1971), Volume IV (1972) e Sabbath Bloody Sabbath (1973).Após o disco Sabotage (1975) começam as desavenças dentro do grupo. Ozzy ameaça sair mas volta atrás e é lançado o apenas regular "Technical Ecstasy" em 1976. Em 1978 foi lançado "Never Say Die" e, devido aos antigos problemas de relacionamento com os colegas de banda, diferenças musicais e envolvimento com drogas e álcool, Ozzy deixa o Black Sabbath definitivamente.Nessa época Ozzy conheceu Sharon que, inicialmente, foi sua manager e acabou por se tornar também sua esposa.Formou, então, sua primeira banda, o Blizzard Of Ozz, com Bob Daisley (baixo), Lee Kerslake (bateria) e Randy Rhoads, um jovem e genial guitarrista que despontava numa banda desconhecida chamada Quiet Riot.



O primeiro álbum solo de Ozzy foi lançado no final de 1980 e teve alguns hits instantâneos como "Mr.Crawley" e "Crazy Train", destacando também um trabalho soberbo de Randy Rhoads.Nessa época aconteceu o famoso episódio em que atiraram um morcego no palco durante um show. Pensando que o bicho fosse de brinquedo, Ozzy arrancou-lhe a cabeça com uma mordida.O segundo álbum, "Diary Of a Madman", foi lançado em 1981, com 2 alterações no line-up da banda: as entradas de Tommy Aldridge (bateria) e Rudy Sarzo (baixo). O disco atingiu ótimas vendagens, deixando a banda de Ozzy em evidência.Porém, em março de 1982, em meio à turnê, veio a tragédia com a morte de Randy Rhoads. A banda estava hospedada na Flórida, numa fazenda que tinha um galpão com um pequeno avião. O piloto convidou Randy para um passeio e começou a fazer brincadeiras com o avião até que perdeu o controle e chocou-se contra o galpão, explodindo.


Ozzy entrou em profunda depressão devido a perda de seu melhor amigo e alterou os planos de lançar um álbum ao vivo com gravações de Randy.Após de recuperar do choque, Ozzy convocou o guitarrista Brad Gillis para continuar a turnê e lançou um álbum ao vivo apenas com músicas do Black Sabbath, chamado "Speak Of The Devil".O sucessor efetivo de Randy Rhoads foi Jake E. Lee e, em 1983, foi lançado o novo álbum, "Bark At The Moon", que apesar de não ter a mesma consistência de "Blizzard Of Ozz" e "Diary Of a Madman", conseguiu enorme sucesso.O álbum seguinte, "The Ultimate Sin" (1986), é considerado o pior da carreira de Ozzy, que aderiu à moda da época fazendo um som comercial e adotando visual colorido com penteados moldados com muito laquê, o "hair metal".Em 1987, a mãe de Randy Rhoads procurou Ozzy e sugeriu lançarem o material ao vivo com o falecido guitarrista. Isso resultou no lançamento de "Tribute", álbum sensacional com registro das performances de palco de Randy. Quem não gostou muito foi Jake E. Lee que deixou a banda.


O guitarrista escolhido para substituir Jake foi Zakk Wylde.O disco seguinte foi "No Rest For The Wicked" de 1988. Esse álbum resgatou o prestígio de Ozzy, que lançou em seguida o EP ao vivo "Just Say Ozzy", contando com a participação de Geezer Butler no baixo com uma performance explosiva de Zakk.Em 1991, Ozzy lançou mais um álbum de estúdio, "No More Tears", que também fez grande sucesso apresentando uma série de hits como "Mama, I'm Coming Home", "No More Tears" e "I Don't Want To Change The World". Nessa época, Ozzy saiu em sua turnê mundial chamada "No More Tours" e muitos pensaram que ele se retiraria dos palcos. Em 1993, mais um disco ao vivo, "Live & Loud".Em 1995 é lançado Ozzmosis e, para alegria dos fãs, Ozzy volta a excursionar e se apresentar pelo mundo. Nessa época ele cria o seu próprio festival itinerante, o Ozzfest.Em 1998, o line-up original do Black Sabbath se reúne para lançar o álbum ao vivo "Reunion". Nesse ano o Sabbath foi o headliner do Ozzfest.Em 2001, mais um álbum de estúdio, o apenas regular "Down To Earth".Nesse mesmo ano, é lançado o programa The Osbournes, uma espécie de reality-show da família Osbourne, apresentado pela MTV. Ozzy recebeu cerca de 20 milhões de dólares por temporada do programa.


Nessa ocasião, Ozzy entra numa briga judicial com o baixista Bob Daisley e o baterista Lee Kerslake devido a direitos autorais dos 2 primeiros álbuns. Em vista disso, Ozzy remasteriza "Blizzard Of Ozz" e "Diary Of a Madman", regravando bateria e baixo dos 2 álbuns com Mike Bordin e Robert Trujillo, respectivamente. Uma sacanagem!Em 2002, mais um cd ao vivo, "Live At Budokan", lançado também em DVD.Em 2004, Ozzy sofreu um grave acidente enquanto brincava com um triciclo em sua mansão, fraturando algumas vértebras e chegando a ficar entre a vida e a morte. Muitos chegaram a dizer que, caso sobrevivesse, Ozzy não voltaria a cantar ou mesmo que ficaria tetraplégico.Porém, contrariando a todos, em 2005, o "Madman", como Ozzy é costumeiramente chamado, retorna com um álbum só de releituras de antigos clássicos do rock, "Under Cover". Apesar de versões de Beatles, Rolling Stones, Cream, King Crimson, Mountain e participações de Leslie West, Joe Bonamassa e Ian Hunter, entre outros, o disco não chega a empolgar. Quem toca guitarra é Jerry Cantrell do Alice In Chains.Recentemente, com a colaboração de Zakk Wylde nas guitarras, Ozzy lançou seu novo álbum de estúdio, "Black Rain".